席卷全球的“蠢朋克”美学，其印记早在 Daft Punk 的第一张专辑中就已刻下：先拿当时风头正劲的 House beat 搭建骨架，再飞回 70、80 年代寻得够 funky 的采样，开大 vocoder、把玩 Filter 和 Phaser 效果制造太空与科技感，最后通过机械重复的人声与旋律把一切推向失神状态。如果说德国拥有享誉全球的 Techno 之都柏林，西班牙的派对圣地伊维萨岛不断孕育着枝叶繁茂的舞曲子风格，那么欧洲大陆上，其实在电子音乐概念诞生之初就有先锋表现的法国，终于准备以《Homework》为起点，再次迎来它的巅峰状态——French House。而对于全世界来说，不仅是音乐本身，从演出风格、营销理念到 MV 拍摄，Daft Punk 发展出的一套完整的艺术符号，影响了无数后来的音乐人；如果放到世纪末这个时间节点来看，那么 Daft Punk 在利用“过去”的元素和“现在”的工具，制造一个触手可及的未来。 在这张专辑发行前的 90 年代，舞曲界是 Eurodance 和 Big Beat 的天下。被乐评人一句恶语打回房间的前朋克二人组，大剌剌调转方向，花五个月的时间捣鼓剩下的乐器、鼓机和合成器，原始而简陋的设备却与叛逆的创造力碰撞出闪耀的火花。《Homework》里的曲目往往从单一的声音素材出发，叠加丰富的音色，于强劲规整的节拍中不断塑造出变化。《Da Funk》《Around the World》等作品大量使用 Disco、R&B、Funk 等歌曲采样，却调配出了自己的风格：这时 Daft Punk 虽然还没戴上标志性的头盔，但做出来的东西听起来已经像是“机器人把老歌输入程序之后得到的成果”，复古又新鲜。对于主流流行与摇滚乐听众来说，他们头一次发现，原来肾上腺素也能被这种方式刺激到直线上升。可是，这两个忽然开窍的朋克仔，究竟是从谁那儿“拜师学艺”的？你可以查看《Teachers》的歌词，Daft Punk 在这首歌里把影响过自己的音乐人列了个遍。 然而，Daft Punk 并非真正的机器人，原因就在于其作品包含关照现实世界的人文思考。用 TR-909 鼓机作为标题的《Revolution 909》加入人群的喧闹、警笛、汽车喇叭等环境音，在“关掉音乐回家”（stop the music and go home）的警告之下继续演奏着音乐。而这正是 Daft Punk 对当时法国政府禁止电子舞曲的有力回应——他们选择在 TR-909 上展开一场意义非凡的“革命”。此外，《Homework》的制作手段同样是颇具前瞻性的一环：正如唱片标题所示，它脱离了传统的制作人模式，也摒弃了在昂贵的录音室中才能完成的复杂作业，只是使用廉价的设备、通过 DIY 的方式便制作出这张别具一格的作品。时至今日，不仅无数卧室音乐人在流行音乐市场中占据着一席之地，许多经验老道的制作人也不再将大型的录音室作为唯一的选择，这无疑是 Daft Punk 在《Homework》里就已预见到的未来。