《Oxnard》和《Ventura》這兩張專輯是 Anderson .Paak 同時創作的作品，但發行時間大約相隔五個月。提到兩張專輯間的根本差異，.Paak 告訴 Beats 1：「我覺得一張較為粗獷，一張則較為細膩。」其實兩張專輯都兼顧了上述兩種特質，但《Ventura》的隨性復古靈魂，恰與《Oxnard》蘊含的無窮精力構成巧妙平衡。對 .Paak來說，這就像是從兩個不同的起點展開同一場冒險：「你可以在往賭城的路上播放其中一張，然後回程時播放另一張。」他說。「做完那些荒唐的事情後，你可以回顧反思自己做了什麼。」 《Oxnard》是 .Paak 成長的家鄉，專輯敘述他離家打拼、跳脫舒適圈的種種體會。接續而來的《Ventura》也對離家生活也有不少反思，〈Yada Yada〉「這首歌是關於我在外奔波，以及我在家待得越久、家裡就越窮，所以我必須出外去做事，如何在之間取得平衡的這件事。其中一部份是關於我出門在外，但當我回來時，我意識到把這樣的生活當作理所當然，我是多麼愚蠢。所以這有點像跟我兒子的對話。」 而就如同一場值回票價的賭城之旅，這張專輯也不乏充滿樂趣的創作過程，與 Sonyae Elise 合作的〈Chosen One〉正是如此。兩人已共事許久，.Paak 說：「我們在錄音室的時光總是很愉快，兩個人很自然地就上好了發條。在這首歌裡我們採樣了好兄弟 Mac DeMarco 的歌，甚至還用上了 Sean Price 的歌聲。是首很酷的 Future Funk 歌曲。」 與 Pharrell Williams 合作的〈Twilight〉，更是 .Paak 前所未有的「瘋狂」體驗，「他是我見過唯一能夠同時創作音樂、開會、討論服裝選擇和質料、泡茶、和提供建議的人。他的大腦大概以每分鐘一英里的速度在運作。他為這首歌做了背景音樂，而和我共同創作〈Tints〉的 Tayla Parx 也參與其中。我們之間產生了很棒的化學反應。」 然而創作的路上總是有苦有樂，也會有自我懷疑的時候，與 André 3000 合作的〈Come Home〉又是另一種迥然不同的經歷，「[與 André 3000 共事] 我必須非常有耐心，我一度差點失去信心，不知道作品到底能否做出來，但在最後一刻他完成了，而且超乎期待，就像一種『哇喔，這也太棒了吧？』的感覺。」 這張專輯中收錄了 Nate Dogg 生前所作的曲子〈What Can We Do?〉，這正是因為製作人 Fredwreck 的建議。.Paak 提到，「為《Ventura》收尾的時候， Fredwreck 問我：『嘿，我有一首 Nate Dogg 中風前作的歌，如果你喜歡，希望你能收到專輯裡。』我聽完後就立刻愛上這首歌了。我想做些更具創意的嘗試，讓歌曲聽起來就像是一來一往的雙人對唱，還有一些如果 Dogg 還在世的話，我們可能一起合作的東西。」 社會現狀也經常是音樂人的靈感來源。.Paak 認為現在是一個覺醒的時代，大家不會只滿足於尚可接受的狀態。人們對某件事懷著強烈情緒時，便有許多可能。〈King James〉一曲就是要「向 [LeBron] James 致敬，向 Kaepernick 致敬，向所有現代領導者致敬。向所有運用他們的平台，對重要卻時而被忽略的議題、對種種社會議題做出貢獻的人致敬。我未能成長於拳王阿里的時代。他是位偉大的行動家，也是最偉大的運動員之一，而他並不畏懼討論社會狀況。」 聆聽《Ventura》，親耳感受因為眾多音樂人和友人的參與，而更加精彩的音樂火花。