Vampire Weekend 的第五张专辑自始至终轻盈自在，洋溢着一种乐观的气息，虽然隐含些许历经风霜的疲惫，却仍带有希望。“眼看到了 40 岁，你已经撞过好几次南墙，我也不知该怎么形容，但你大概会开始寻找一些更深刻的东西。”Ezra Koenig 告诉 Apple Music，“你就会想一些年轻的时候显得很老套的事，比如感恩、接纳之类的，这些都已经融入专辑里了。” 比如《Mary Boone》这首歌便忧心忡忡地反思道：“我们总是需要钱，可现在钱的意义也不一样了”（We always wanted money, now the money's not the same）；接着，R&B 老歌 Soul II Soul 《Back to Life》的采样便周而复始地响起、飘荡。而《Connect》中的钢琴段落，就像住在隔壁的老朋友在用破旧的立式钢琴弹格什温的曲子一样亲切，流淌的钢琴声抚平了歌曲中的狂躁。就音乐本身而言，这张专辑比以前更加复杂，整部作品的听感较之以往却更加松散和直接（《Prep-School Gangsters》）。 这次 Vampire Weekend 给人的感觉就像脏兮兮的匡威搭燕尾服，或者一支带有整套交响乐团的车库摇滚乐队（《Ice Cream Piano》）。专辑由 Koenig 以及长期与乐队合作的 Ariel Rechtshaid 制作，其中不乏让独立乐迷惊喜的细节，但真正让人难忘的是这些歌曲呈现的整体印象，有种经典流行乐的开阔和舒适感（《Classical》）。“有时候我会和成员们说，我们一定得保留某种‘业余’的特质，才能真正做自己。”Koenig 表示，“要有种稍显笨拙的感觉，要既自信又羞怯才行。” 与内容丰富的《Father of the Bride》相比，《Only God Was Above Us》像是 Vampire Weekend 对 2007 到 2013 年间辉煌生涯的总结。但他们现在成熟了许多，《Classical》富有爵士韵味的贝斯和萨克斯、Blood Orange（即 Dev Hynes）在《Prep-School Gangsters》敲出的凌乱鼓点、《Hope》中校园大合唱般不断重复的段落，从这些轻松有趣的片段中，都能听出乐队的纯熟与泰然。这或许不是足够“酷”的音乐，但这恰恰让整部作品独一无二。 不过他们似乎不再在意这些事了。“我觉得专辑中很重要的一个元素就是时间，这是个奇怪的概念。”Koenig 表示，“有人说时间是一种建构，时间并不真正存在。这超出了我的认知。但我想说，根据我的经验，时间的伟大就在于，当你绞尽脑汁想要解决某个问题，或者试着想对某件事释怀，时间有时候会帮你做到这些。”诚然，对于这支曾自诩独立摇滚乐坛最精英、最具雄心的乐队来说，释怀并不是一件小事。